Filmes

BANHEIRO DO PAPA, O

CINEASTA: CÉSAR CHARLONE / ENRIQUE FERNÁNDEZ
GÊNERO: DRAMA
DIÁLOGO: ESPANHOL
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 340MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: 1998, cidade de Melo, na fronteira entre o Brasil e o Uruguai. O local está agitado, devido à visita em breve do Papa. Milhares de pessoas virão à cidade, o que anima a população local, que vê o evento como uma oportunidade para vender comida, bebida, bandeirinhas de papel, souvenires, medalhas comemorativas e os mais diversos badulaques. Beto (César Trancoso), um contrabandista, decide criar o Banheiro do Papa, onde as pessoas poderão se aliviar durante o evento. Mas para torná-lo realidade ele terá que realizar longas e arriscadas viagens até a fronteira, além de enfrentar sua esposa Carmen (Virginia Mendez) e o descontentamento de Silvia (Virginia Ruiz), sua filha, que sonha em ser radialista.
Esse é o primeiro filme de Charlone e de Fernández, gravado - entre outros lugares - em Aceguá, no Rio Grande do Sul, na divisa do Brasil com o Urugüai. O Banheiro do Papa recebeu 3 indicações ao Grande Prêmio Cinema Brasil, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Ator (César Trancoso) e Melhor Roteiro Original; Ganhou 5 Kikitos de Ouro no Festival de Gramado, nas categorias de Melhor Filme - Júri Popular, Melhor Ator (César Troncoso), Melhor Atriz (Virginia Mendez), Melhor Roteiro e o Prêmio da Crítica; e ganhou o prêmio de Melhor Roteiro, no Festival de Cinema Latino-Americano de Huelva.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4

URUGUAI

País que sempre foi um dos mais importantes no cultivo do pensamento e da cultura cinematográfica na América Latina, nos oferecendo importantes críticos e fundamentais instituições como a cinemateca uruguaia, na área do fazer cinema não obteve a mesma sorte. Não possuindo tradição nem história, sufocado por uma dramaturgia originária das telenovelas (principalmente produtos de outros países, como Brasil), o cinema uruguaio permanece realizando a margem de dois a três filmes por ano. Esses poucos filmes, que são feitos na raça porque provêm de um ambiente adverso, nos fazem pensar que a ânsia de produzir estaria entrelaçada com a ânsia de se expressar.
O cineasta César Charlone (O Banheiro do Papa), que há mais de 30 anos adotou o Brasil, está feliz com o desenvolvimento da indústria cinematográfica latino-americana. Mas ainda acha que há muito a ser feito pela divulgação dos filmes dos hermanos. "Há 30 anos que faço essa militância pelo cinema latino-americano. Ainda mais aqui no Brasil, um país muito mais voltado para outros lugares do mundo do que para seus vizinhos", critica o diretor. Charlone acredita que ainda há muito o que se fazer. Principalmente no que diz respeito à distribuição e exibição desses filmes, incluindo aí os brasileiros. "As autoridades não estimulam a exibição, a imprensa não dá todo o apoio que deveria e o cinema ainda é muito caro".
O diretor diz que tem pensado muito no assunto e, uma de suas sugestões é justamente o barateamento dos ingressos como forma de incentivo. "As produções latino-americanas podiam ter entradas mais baratas, além de serem exibidas fora do circuito dos shoppings", afirma Charlone.
Bem... de fato, o cinema uruguaio tomou uma forma bem maior depois da virada do século, a produção de filmes cresceu consideravelmente. Espera-se o mais.

KRÁMPACK - NICO & DANI (2000)

CINEASTA: CESC GAY
GÊNERO: COMÉDIA/ROMANCE
DIÁLOGO: CATALÃO
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 296MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: Dani e Nico, dois adolescentes e amigos inseparáveis, terão dez dias de liberdade absoluta na casa de praia dos pais de Dani na costa mediterrânea espanhola. Será a oportunidade de realizarem seus sonhos e fantasias, afinal, a idade adulta se aproxima e eles ainda são iniciantes nas questões do amor. O encontro com as jovens Berta e Elena não satisfaz plenamente os desejos dos dois. Nem mesmo Maria, a faxineira, ou Sonia, a professora de inglês, podem satisfazer os anseios dos rapazes. Julian, um escritor homossexual, se interessa por Dani, dando início a uma forte relação afetiva. Todos esses acontecimentos farão com que, pouco a pouco, a amizade dos dois rapazes se aprofunde cada vez mais. Os atores principais, Fernando Ramalho (Dani) e Jordi Vilches (Nico) de 20 e 21 anos (mas que no filme parecem ser bem mais jovens), apresentam um retrato pungente da descoberta da sexualidade.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3

YENTL (1983)

CINEASTA: BARBRA STREISAND
GÊNERO: MUSICAL/DRAMA
DIÁLOGO: INGLÊS
LEGENDA: PT-BR

SINOPSE: Jovem mulher (Barbra Streisand), na Europa Ocidental da virada do século, se traveste de homem para poder aprender os ensinamentos de Talmud, um privilégio masculino. O filme foi vencedor do Oscar de Melhor Canção; ganhou também um Globo de Ouro por Melhor Filme - Comédia/Musical; também recebeu três indicações ao Framboesa de Ouro (festival que premia não os melhores, mas os piores).

EM .RMVB - 412MB:
PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4

EM .AVI - 801MB:
PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4
PARTE5 - PARTE6 - PARTE7 - PARTE8
LEGENDA

MARIACHI, O / EL MARIACHI (1992)

CINEASTA: ROBERT RODRIGUEZ
GÊNERO: AÇÃO/CRIME/WESTERN
DIÁLOGO: ESPANHOL
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 266MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: O Mariachi (Carlos Gallardo) é um cantor popular, que vai de cidade em cidade apresentando seu repertório em troca de dinheiro para sobreviver. Ao chegar a um pequeno vilarejo, Mariachi acreditava ser este seu dia de sorte, pois logo no 2º bar que visita já consegue trabalho como seresteiro. O que ele não sabe é que, no momento de sua chegada, também chegou à cidade um assassino procurado por capangas de um traficante, que se vestem de preto e carregam consigo caixas de violão idênticas. Não demora muito para que Mariachi seja confundido com um destes capangas e passe a ser perseguido. O filme se tornou uma seqüência: O Mariachi (1992), A Balada do Pistoleiro (1995) e Era Uma Vez No México (2003).
El Mariachi é um filme de baixíssimo custo e o primeiro Longa-metragem do cineasta Robert Rodriguez, que realizou todas as funções da equipe técnica; de acordo com o diretor, ele apenas não atuou também porque não teria ninguém para segurar a câmera caso fizesse mais esta função.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3

MARIA CHEIA DE GRAÇA (2004)

CINEASTA: JOSHUA MARSTON
GÊNERO: DRAMA
DIÁLOGO: ESPANHOL
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 555MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: Aos 17 anos, Maria (Catalina Sandino Moreno) vive numa pequena localidade ao norte de Bogotá, na Colômbia. Ela e sua amiga Blanca (Yenny Paola Vega) trabalham em uma grande plantação de rosas, retirando espinhos e amarrando as flores, tarefa entediante que obedece a regras rígidas. As únicas diversões de Maria são o namoro com Juan (Wilson Guerrero) e as festas na praça do lugarejo. Certo dia, pouco depois de descobrir que está grávida, ela se envolve numa discussão e é demitida. Decidida a melhorar de vida e tentar a sorte na cidade grande, a jovem aceita a oferta de um conhecido: transportar heroína para Nova York em seu próprio estômago. O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz (Catalina Sandino Moreno); Ganhou o Urso de Prata de Melhor Atriz (Catalina Sandino Moreno) e o Prêmio Alfred Bauer, no Festival de Berlim; Também ganhou 2 prêmios no Independent Spirit Awards, nas categorias de Melhor Atriz (Catalina Sandino Moreno) e Melhor Roteiro de Estréia e foi indicado ao European Film Awards para a categoria de Melhor Filme Não-Europeu.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3
PARTE4 - PARTE5 - PARTE6

COLÔMBIA

Em 8 de Dezembro de 1912 inauguraram a primeira grande sala de cinema da Colômbia: o Olympia Salon, com capacidade para três mil pessoas, em volta do écran, no centro da sala (os espectadores atrás do écran tinham de ler os entre-títulos com a ajuda de um espelho). Em 1913 foi criada a primeira empresa de produção de filmes na Colômbia: a SICLA (Sociedad Industrial Cinematográfica Latino Americana) pelos irmãos italianos Di Doménico. Entre 1912 e 1922 é realizado pelo espanhol Máximo Calvo, o filme com maior projeção internacional da história do cinema colombiano: “Maria”, da obra de Jorge Isaacs; que se tornou uma base para que o cinema se ramificasse. Di Doménico e seus documentários eram cineastas de grande destaque na época, fizeram também um documentário sobre leprosos, chamado "Como Los Muertos", apesar de ser uma grande produção, foi acusado de dar uma má imagem da Colômbia e poder levar a uma baixa do preço do café colombiano. Entretanto, os atores vinham do estrangeiro: principalmente as atrizes, já que nenhuma senhora respeitável colombiana tinha autorização da família para aparecer nos filmes. Em 1927 é criada a Cine Colombia, empresa que depressa assumirá o monopólio da exibição de filmes no país e terá uma política de restrição no que se refere à produção própria de películas. Em 1928 adquire os estúdios pioneiros dos Di Doménico. Existe uma certa unanimidade entre os historiadores do cinema colombiano em afirmar que este monopólio silenciou (curiosamente, quando o cinema sonoro dava os seus primeiros passos) quase em absoluto, o cinema colombiano que passou, desde então, a ter uma produção insignificante. O primeiro filme sonoro colombiano foi Flores del Valle, de 1941.

NÃO CONTE A NINGUÉM (1998)

CINEASTA: FRANCISCO LOMBARDI
GÊNERO: DRAMA/COMÉDIA
DIÁLOGO: ESPANHOL
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 498MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: Baseado em romance de James Bayly que causou polêmica no início da década, Não Conte a Ninguém narra os dilemas de Joaquín (Santiago Magill), jovem de uma família abastada de Lima que vive em conflito ao descobrir suas preferências homossexuais. Com uma mãe superpreotetora e um pai autoritário e machista, que insistem em fazer do filho um "homem" levando-o a bordéis, Joaquín sai de casa, se envolve com drogas e tem a primeira experiência com Gonzalo. Com as relações posteriores, Joaquín descobre que seus parceiros não enfrentam os riscos de assumir sua opção sexual em uma sociedade conservadora. Confuso, ele acaba se envolvendo com Alejandra (Lucía Jiménez).

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4 - PARTE5

PERU

Apesar de quase inexistênte, a história cinematográfica peruana começou na década de 1920, mas o cinema comercial do Peru não é tão antigo. Após uma série de documentários de produtores e cineastas peruanos fazerem sucesso no país, o governo decidiu criar lei de incentivo e facilitar as produções, interligando-as com países como Argentina, México e Espanha. Nenhum título peruano tinha chegado a ganhar um prêmio cultuado ou popularmente destacado, nem teve nenhum sucesso de bilheteria; o que mudou em 2009 com a entrega do prêmio de crítica internacional para o filme "La Teta Asustada", no Festival de Cinema de Berlim.

NA CAMA (2005)

CINEASTA: MATÍAS BIZE
GÊNERO: DRAMA/COMÉDIA
DIÁLOGO: ESPANHOL
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 555MB
FORMATO: AVI

SINOPSE: En La Cama. Onde amas, sonhas e enganas.
Neste filme acompanhamos dois jovens desconhecidos (Blanca Lewin e Gonzalo Valenzuela) que resolvem passar a noite juntos em uma cama de motel. No entanto, aos poucos acabam se conhecendo e desenvolvendo um tipo de relação contrária ao desprendimento inicial.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4 - PARTE5

CHILE

O cinema chileno entrou em um processo rápido (e chocante) de mudanças depois dos anos 60's; A idéia de divulgar um cinema-político só iria ficar aparentemente mais tranqüila trinta décadas mais tarde, no "fim" da ditadura chilena. Muitos cineastas foram banidos do país (na época, perpetuamente) durante a ditadura, pouquíssimos chegaram a voltar, um deles voltou ainda com o país sendo governado por Pinochet, em 1985, Miguel Líttin teve de mudar de identidade e de aparência para conseguir gravar um documentário sobre os impactos da ditadura e (também) realizar o sonho de voltar à sua terra natal. Da Espanha, e protegido por um forte esquema de segurança, montado pela resistência à ditadura, organizada no Chile e na Europa, e acompanhado por três equipes de filmagem estrangeiras autorizadas pelo governo a entrar no país, Littín permaneceu seis semanas com o disfarce. Dirigiu o documentário "Ata Geral do Chile" e reviu alguns amigos e parentes.

UMA HISTÓRIA SEM IMPORTÂNCIA (1980)

CINEASTA: JACQUES DURON
GÊNERO: DRAMA
DIÁLOGO: FRANCÊS
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 147MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: Une histoire sans importance. A história de Claude e Philippe, dois adolescentes que sustentam uma amizade ambígua e que em pouco tempo se transforma em uma relação sexual. Mas o que acontecerá quando Philippe descobrir que está apaixonado ao mesmo tempo em que descobre que para Claude tudo não passou de um mero jogo? No debute da década de 80, o diretor Jacques Duron fez a proesa de criar um filme de média-metragem em que referências estéticas ao cinema francês dos anos 60 são mescladas à inovação do cinema-sociedade.

PARTE1 - PARTE2

TONY MANERO (2008)

CINEASTA: PABLO LARRAIN
GÊNERO: DRAMA
DIÁLOGO: ESPANHOL/INGLÊS
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 347MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: Santiago do Chile, 1978. Em meio ao complicado contexto social da ditadura militar de Augusto Pinochet, um homem de meia-idade, Raúl Peralta (Alfredo Castro), está obcecado com a idéia de se tornar Tony Manero, o famoso personagem interpretado por John Travolta no clássico filme da era disco Os Embalos de Sábado à Noite. A fantasia de encarnar seu grande ídolo, e assim ser reconhecido como uma estrela no mundo do entretenimento, chega a tal nível que acaba levando Raúl a se transforma em um assassino em série.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4

CHILE

"O filme é uma metáfora do que sucedeu no Chile. O tema é o vazio humano, o vazio ideológico que caracterizou a era Pinochet e é a herança terrível que ele nos deixou", diz Larrain. Pelas bandas de Brasil e vizinhança, há quem se queixe do roteiro, que não aprofundaria os meandros psicológicos do complexo personagem. A crítica é levada ao diretor, que comenta - "É uma leitura burguesa de um filme que pretende ser antiburguês. Acho bom que as pessoas se manifestem, no Chile ocorreu a mesma coisa, mas esse tipo de frase feita consegue ser mais vazio do que o vazio de que me acusam. E a verdade é que esse vazio não é meu nem do filme. É do personagem, que critico." A provocação do diretor - existem vazios intencionais, que o espectador de Tony Manero tem de preencher. "Isso aqui não é Hollywood, que serve o filme pronto, para que você não pense. Nosso convite não é para que o público dance com Raul. É para que pense com Tony Manero."

MINHA MÃE (2004)

CINEASTA: CHRISTOPHE HENORÉ
GÊNERO: DRAMA
DIÁLOGO: FRANCÊS
LEGENDA: PORTUGUÊS
TAMANHO: 341MB
FORMATO: RMVB

SINOPSE: No original: Ma Mère. Pierre (Louis Garrel), um adolescente de 17 anos, tem um amor cego pela mãe (Isabelle Huppert), mas ela não está disposta a assumir o que o filho projeta dela. Recusando ser amada por aquilo que não é, ela decide quebrar o mistério e revelar a sua verdadeira natureza – a de uma mulher para quem a imoralidade se tornou um vício. O filme ainda conta com a atuação de Emma de Caunes.

PARTE1 - PARTE2 - PARTE3 - PARTE4